Chick Corea foi um renomado pianista de jazz e uma das figuras mais influentes e inovadoras do gênero. Nascido em 1941 em Massachusetts, nos Estados Unidos, ele teve uma carreira musical prolífica e versátil, que se estendeu por mais de cinco décadas.
Chick Corea ficou conhecido por sua técnica virtuosa ao piano e por sua abordagem única à improvisação. Ele foi um pioneiro na fusão do jazz com elementos de música clássica, rock e música latina, criando um som distintamente original. Sua música era caracterizada por harmonias complexas, ritmos cativantes e improvisações audaciosas.
Durante sua carreira, Chick Corea liderou várias bandas e colaborou com uma ampla gama de músicos talentosos. Ele foi um membro fundamental do movimento fusion dos anos 1970, com seu grupo Return to Forever, no qual explorou a combinação de jazz com rock e ritmos latinos. Seus álbuns, como “Light as a Feather” e “Romantic Warrior”, são considerados clássicos do fusion.
Além disso, Chick Corea também se destacou em performances solo e em duos, demonstrando sua habilidade técnica e criatividade improvisacional. Ele recebeu inúmeros prêmios ao longo de sua carreira, incluindo 23 prêmios Grammy.
Infelizmente, Chick Corea faleceu em fevereiro de 2021, deixando um legado duradouro no mundo do jazz. Sua música continua a inspirar e influenciar gerações de músicos, e seu impacto no jazz e na improvisação é amplamente reconhecido.
Fiz uma tradução para o português das 16 dicas (o que fazer/o que não fazer) listadas por Corea.
- 1- Tocar Apenas o que você ouve.
- 2- Se você não ouvir nada, não toque nada.
- 3- Não deixe seus dedos e membros vagarem – coloque-os intencionalmente.
- 4- Não improvise infinitamente – toque algo com intenção, desenvolva-o ou não, mas depois termine, faça uma pausa.
- 5- Deixe espaço – crie espaço – crie intencionalmente lugares onde você não toca.
- 6- Faça o seu som se misturar. Ouça o seu som e ajuste-o para o resto da banda e da sala.
- 7- Se você tocar mais de um instrumento por vez, como um kit de bateria ou vários teclados, verifique se estão equilibrados.
- 8- Não faça nenhuma música mecanicamente ou apenas através de padrões (patterns/licks). Crie cada som, frase e peça – deliberadamente.
- 9- Guie suas escolhas do que tocar pelo que você gosta – não pelo que as outras pessoas vão pensar.
- 10- Use o contraste e equilibre os elementos: alto / baixo, rápido / lento, alto / suave, tenso / relaxado, denso / escasso.
- 11- Toque para fazer com que os outros músicos soem bem. Toque coisas que farão com que a música geral pareça boa.
- 12- Brinque com um corpo relaxado. Sempre libere a tensão para criar.
- 13- Crie espaço – comece, desenvolva e termine frases com intenção.
- 14- Nunca bata no seu instrumento – toque-o com facilidade e graça.
- 15- Crie espaço – depois coloque algo nele.
- 16- Use a imitação escassamente – principalmente crie frases que contrastem e desenvolvam as frases dos outros músicos.
Outras dicas importantes do Chick Corea:
Explorar diversos estilos musicais: Chick Corea acreditava no poder da diversidade musical. Ele encorajava os músicos a ouvir e aprender com diferentes gêneros, pois isso enriquece sua linguagem musical e expande sua criatividade.
Praticar consistentemente: Corea enfatizava a importância da prática consistente e focada. Ele acreditava que a prática regular permite que os músicos desenvolvam suas habilidades técnicas, aprofundem sua compreensão da música e aprimorem suas habilidades de improvisação.
Cultivar um forte senso de ritmo: Corea destacava a importância do ritmo na música. Ele aconselhava os músicos a desenvolverem um sólido senso de tempo e groove, pois isso forma a base para a expressão musical e interação com outros músicos.
Desenvolver sua própria voz musical: Corea incentivava os músicos a encontrarem sua voz musical única. Ele acreditava que a verdadeira arte está em se expressar autenticamente e desenvolver um estilo pessoal que reflita a personalidade e as experiências de cada um.
Abraçar o espírito de colaboração: Corea valorizava o poder da colaboração e instigava os músicos a se envolverem em interações musicais com outros artistas. Ele acreditava que tocar com outros músicos potencializa a criatividade, promove novas ideias e cria conexões significativas.
Abraçar erros e o desconhecido: Corea incentivava os músicos a abraçarem os erros como oportunidades de crescimento e a saírem de suas zonas de conforto. Ele acreditava que correr riscos e explorar o desconhecido levam a novas descobertas e avanços artísticos.
Compartilhar o amor pela música: Corea enfatizava a importância de compartilhar música com os outros e se conectar com o público. Ele acreditava que a música tem a capacidade de elevar e inspirar, e que os músicos devem se esforçar para criar experiências significativas para os ouvintes.
Essas dicas de Chick Corea fornecem orientações valiosas para músicos que buscam desenvolver suas habilidades, encontrar sua voz artística e criar música impactante.