José Miguel Wisnik é um renomado músico, compositor, professor, ensaísta e crítico musical brasileiro. Nascido em São Paulo em 1948, Wisnik possui uma carreira multifacetada e tem contribuído significativamente para a música e a cultura brasileiras.
Formado em música pela Escola de Comunicações e Artes da Universidade de São Paulo (USP), Wisnik também obteve um doutorado em literatura pela mesma universidade. Ele atuou como professor titular na USP, onde lecionou literatura brasileira e música popular.
Como músico e compositor, Wisnik lançou diversos álbuns ao longo de sua carreira, explorando diferentes estilos e influências musicais. Suas composições são conhecidas por fundir elementos da música popular brasileira, como o samba, a bossa nova e o choro, com elementos da música erudita e experimental.
Além de sua atuação na música, José Miguel Wisnik é reconhecido como um importante ensaísta e crítico musical. Ele escreveu vários livros sobre música, literatura e cultura brasileira, incluindo “O Coro dos Contrários”, “Veneno Remédio”, “Maquinação do Mundo” e “O Coro dos Vivos”, entre outros.
Sua contribuição para a música e a cultura brasileiras lhe rendeu diversos prêmios e reconhecimentos ao longo de sua carreira, consolidando sua posição como um dos mais importantes intelectuais e artistas do país. Wisnik é conhecido por sua abordagem crítica e erudita, trazendo reflexões profundas sobre a música e suas relações com a sociedade e a cultura brasileiras.
“O Som e o Sentido: Uma outra história das músicas” é um livro escrito por José Miguel Wisnik. Publicado originalmente em 1989 e atualizado em edições posteriores, o livro aborda a história da música popular brasileira e suas conexões com a cultura e a sociedade do país.
A obra oferece uma perspectiva ampla e aprofundada sobre a música popular brasileira, explorando sua evolução ao longo dos séculos, desde o período colonial até a modernidade. Wisnik examina diferentes gêneros e estilos musicais, como o samba, o choro, o frevo, a bossa nova e o tropicalismo, entre outros, e investiga suas origens, influências e significados sociais e culturais.
A música e a sociedade
Música e sociedade estão intrinsecamente interligadas. A música é uma expressão cultural que reflete e molda as características, os valores, as crenças e os sentimentos de uma sociedade em um determinado momento histórico. Ela desempenha papéis diversos na vida social, afetando as relações entre as pessoas, a identidade cultural, a comunicação, a expressão emocional e até mesmo aspectos políticos e econômicos.
A música é uma linguagem que transcende barreiras culturais. Ela pode unir pessoas, promover o senso de identidade coletiva e servir como veículo para a expressão de ideias, emoções e questões sociais. Por exemplo, movimentos de protesto ao redor do mundo frequentemente usam músicas como forma de transmitir mensagens de resistência, conscientização e mobilização social.
Além disso, a música está intimamente ligada às práticas e rituais sociais. Ela desempenha um papel central em celebrações, festivais, rituais religiosos, eventos esportivos e outros momentos sociais significativos. A música também pode ser um meio de expressão individual e coletiva, permitindo que as pessoas se expressem, compartilhem suas experiências e se conectem emocionalmente.
A indústria musical também tem um impacto considerável na sociedade. Ela gera empregos, movimenta a economia e influencia a cultura de consumo. A evolução da tecnologia e das plataformas digitais tem transformado a forma como a música é produzida, distribuída e consumida, alterando as dinâmicas sociais e a indústria musical como um todo.
Por fim, a música também pode refletir e influenciar as normas sociais e os valores de uma sociedade. Ela pode transmitir ideias e mensagens sobre questões sociais, como política, igualdade, identidade, gênero, classe social e diversidade cultural. Através da música, as pessoas podem expressar suas vivências, questionar estruturas sociais e promover mudanças.
Em suma, a música desempenha um papel vital na vida social, refletindo e influenciando a cultura, a identidade e as relações humanas em uma sociedade.
O livro “O Som e o Sentido”
“O Som e o Sentido” também explora a relação entre música e literatura, destacando a importância da poesia e das letras nas composições musicais. O autor discute os principais compositores, intérpretes e movimentos musicais, oferecendo análises críticas e reflexões sobre o papel da música na construção da identidade brasileira.
Este livro pode ser lido como um guia – bastante compreensível para o leigo. Em resumo, o livro “O Som e o Sentido: Uma outra história das músicas” é uma obra fundamental para quem deseja entender a riqueza e a diversidade da música popular brasileira, seus contextos históricos e suas interações com a cultura brasileira como um todo.
A música não refere nem nomeia coisas visíveis, como a linguagem verbal faz, mas aponta com uma força toda sua para o não-verbalizável; atravessa certas redes defensivas que a consciência e a linguagem cristalizada opõem à sua ação e toca em pontos de ligação efetivos do mental e do corporal, do intelectual e do afetivo. Por isso mesmo é capaz de provocar as mais apaixonadas adesões e as mais violentas recusas. (WISNIK, 2002, p.28)
Outras obras de José Miguel Wisnik
- O Coro dos Contrários – a Música em Torno da Semana de 22 (Duas Cidades, 1977);
- O Nacional e o Popular na Cultura Brasileira (com Enio Squeff, Brasiliense, 1982);
- O Som e o Sentido (Companhia das Letras, 1989);
- Sem Receita – Ensaios e Canções (Publifolha, 2004);
- Veneno Remédio: O Futebol e o Brasil (Companhia das Letras, 2008);
- Machado Maxixe: O Caso Pestana (Publifolha, 2008);
- Maquinação do Mundo: Drummond e a Mineração (Companhia das Letras, 2018).